Cine Debate

Sueño de invierno. Cine debate. Programacion 17, 18 y 19 de marzo 2015

El martes 17 de marzo a las 20hs
El miércoles 18 de marzo a las 19hs y
El jueves 19 de marzo a las 20hs

Analizaremos:

SUEÑO DE INVIERNO

Turquia 2013

Director: Nuri Bilge Ceylan

Con: Haluk Bilginer, Melisa Sozen..

Duración: 3hs y 16 mtos

Premios: Palma de oro Festival Cannes 2014

Birdman. Comentario de Teresa Aranda

Birdman, o la inesperada virtud de la ignorancia.

" and did you get what you wanted from this life, even so ?
I did

And what did you want ?

To call myself beloved, to feel myself beloved on the earth.

Raymond Carver ( late fragment )

Querer ser, trascender, ser reconocido y amado son los temas que trata entre otros esta película .
Hace foco la misma, en un actor maduro que su éxito en su vida profesional fue hacer de Hombre Pájaro, un Super Hombre con cualidades de ave para volar por sobre los humanos y tener poderes especiales.
Los créditos se los llevo el Pájaro. La criatura inventada. No el.

Esta situación en que los actores son " absorbidos " por los personajes que encarnan o la exagerada admiración de una persona hacia un actor o cantante me remitieron a las películas " El Ultimo Elvis " dirigida por Armando Bo, y al " Cisne Negro " con Natalie Portman, en que ella se hace " carne " de lo que protagoniza .

Mas volviendo a Birdman, montar una obra en Broadway, dirigirla, producirla y representarla es El desafío del protagonista para llegar al reconocimiento personal, ganarse el de su hija y el de sus pares y el de la critica.
En un mundo donde en una escena Riggan, dice...esta todo etiquetado... diferenciarse y desprenderse de las etiquetas, en su caso, de este Super Héroe que todo lo puede, es su Cruzada.
Tal surge de las lineas de la bella actriz rubia, en el escenario representando ser su mujer, que lo engaña con otro hombre, le dice...
" No te Amo.
Mereces ser Amado por alguien que no soy Yo.
Lo siento. "
Palabras que lo impulsan a Matarse. A no Ser Mas. A dejar de existir.
Sin Amor, no puede.
Nos marca a fuego la Importancia Vital Del amor. De ser Querido.

Salir del anonimato. Salir del Nosotros, Hombre pájaro- persona actor reconocido por su Cara por su labor, es lo que busca y lo guía.

Para ello luchará con sus fantasmas internos, sus compañeros de trabajo... otros actores....todos con sus egos, historias personales cruzadas, su hija recuperándose de las drogas que con su juventud y la " impunidad " que da ser hijo le señala desde " no existir por no estar en las redes sociales hasta recriminarle que la obra que eligió es para gente rica que toma el teatro como una salida mas para luego ir a comer torta....." una ex mujer con duros temas pasados, una Critica de teatro implacable y sus coprotagonistas, con tantas ganas de Descollar Esa noche y en todos los medios de prensa posibles como el.

Su siempre Birdman jugando un papel Significativo.
Así como por momentos no lo quiere dejar Volar de esa mascara y traje, en otros le da las Fuerzas Suficientes como para Recomponerse y Seguir Adelante !

Polémica, interesante, se disfruta tanto viéndola como para su análisis.

Esta obra de teatro que monta nuestro protagonista en Broadway, pertenece a Raymond Carver ( 1938-1988) es un escritor- cuentista en el género de realismo sucio.
What we talk when we talk about love? O De qué hablamos cuando hablamos de amor, es del año 1981.
En nuestra Buenos Aires, Rafael Spregelburd la montó en escena en el año 2006 bajo el título " Hablar de Amor " .
De Spregelburd conocemos " El Hombre de al Lado" , " Música en Espera " entre sus mas conocidas actuaciones, teniendo una vasta carrera internacional que va desde Mexico a Vancouver, y Ginebra entre otros lugares.

Para concluir estos comentarios sobre nuestro film reparemos en que tanto el inicio como en su final, son sin duda alguna para pensar y y abrir la puerta a los interrogantes a descifrar, en esta singular vista.

Que nuestros Birdman internos nos eleven a concretar nuestros sueños siempre.

Teresa, de los vibrantes miércoles.

La mirada del amor. Cine debate. Programacion 9, 10, 11 y 12 de marzo

El lunes 9 a las 19hs
El martes 10 a las 20hs
El miércoles 11 a las 19hs y
El jueves 12 a las 20hs

Analizaremos:

La mirada del amor

EE.UU 2013

Director:Arie Posi

Con Annette Bening, Ed Harris...

Reportaje a Annete Bening :

Acerca de la mirada del amor .....

LGI.- ¿Esta es una historia de amor o de pérdida?
AB.- Las dos cosas a la vez, es una historia de obsesión y de duelo.

LGI.- ¿Se puede mitigar el dolor de la pérdida con la pasión?
AB.- Eso espero y, la verdad, creo que sí, que se puede. Pero para el personaje hay una realidad y es que no es muy

consciente del nivel de duelo que tiene.

LGI.- Es una historia que le llegó al director de la vida de su propia madre…
AB.- Sí, aquella fue una semilla que creció en su imaginación. La historia familiar de Arie Posin es interesantísima y,

por eso, quizás, es tan poderosa la película. Mi personaje es el de una mujer que ha vivido y ha sufrido el dolor, pero

que no es sentimental.

LGI.- Por lo visto el hecho de que estuviera Ed Harris en la película fue definitivo para que usted entrara en el

proyecto, ¿fue así?

AB.- Sí, era muy importante para mí que Ed Harris estuviera en el proyecto. Sospechaba que trabajando con él me iba

a ir bien. Pero también me influyó el que la historia tuviera para mí muchas intrigas y hablar de una relación que me

hacía pensar. Era como una pregunta que necesitaba contestarme. Es una historia única, intrigante, conmovedora. Es como si la hubiera seguido la vida.

LGI.- Es un interesante personaje femenino de una mujer que ya no es joven, algo nada habitual en Hollywood

hoy. ¿Cómo lleva eso?

AB.- Antes vivía en Los Ángeles y veía todo el tiempo el lado del negocio y aprendí a no valorar todo el rato y a que

no me afectara demasiado todo, porque sé que es muy comercial. Ahora es un momento en que el control lo toma la tecnología y, por supuesto, el dinero. Ellos, Hollywood, necesitan proyectos que reflejen lo que quieren retratar. En

medio de ese panorama, encontrar personajes femeninos interesantes, complejos… es dificilísimo. Yo me siento muy

afortunada por tener los papeles que he tenido.

LGI.- ¿Ensayos y trabajo o intuición, qué es más importante a la hora de construir sus personajes?
AB.- Antes pensaba que cuanto más ensayabas, más puntos ganabas respecto del personaje. Pero ahora me doy cuenta

de que lo más útil, lo más jugoso, es la intuición. Pero todo tiene que ver con la edad. A mis años miras el pasado

de otra forma, las cosas cambian a medida que nosotros mismos nos transformamos y nosotros cambiamos mucho con la experiencia. Aparte de eso, para mí es importante investigar la cultura y la situación de los personajes.

Fuente: Texto publicado en LA GRAN ILUSIÓN / lagranilusion.cinesrenoir.com